李清照《一剪梅》原文翻譯及賞析
一剪梅
李清照
紅藕香殘玉簟秋①，輕解羅裳，獨上蘭舟②。雲中誰寄錦書來③？雁字回時④，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
注釋
①紅藕：紅色的荷花。玉簟（diàn）：光滑似玉的精美竹席。
②裳（cháng）：古人穿的下衣，也泛指衣服。蘭舟：用木蘭木造的舟，詩詞中多隻泛用作舟的美稱。
③錦書：前秦蘇惠曾織錦作《璿璣圖詩》，寄其夫竇滔，計八百四十字，縱橫反複，皆可誦讀，文詞淒婉。後人因稱妻寄夫為錦字，或稱錦書；亦泛為書信的美稱。
④雁字：群雁飛時常排成一字或人字，詩文中因以雁字稱群飛的大雁。
譯文
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。仰頭凝望遠天，那白雲舒卷處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成人字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
【賞析1】
這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句紅藕香殘玉簟秋，領起全篇，上半句紅藕香殘寫戶外之景，下半句玉簟秋寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句輕解羅裳，獨上蘭舟，寫的是白晝在水麵泛舟之事，以獨上二字暗示處境，暗逗離情。下麵雲中誰寄錦書來一句，則明寫別後的懸念。接以雁字回時，月滿西樓兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。誰字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有誰寄之歎。說誰寄，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。
花自飄零水自流一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋紅藕香殘、獨上蘭舟兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以淒涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。一種相思，兩處閑愁二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方麵的，而是雙方麵的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋雲中句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從一種相思到兩處閑愁，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由思而化為愁。下句此情無計可消除，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是才下眉頭，卻上心頭了。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。三句最為世人所稱道。這裏，眉頭與心頭相對應，才下與卻上成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句隻是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前麵另兩個同樣工巧的四字句一種相思，兩處閑愁前後襯映，而相得益彰。
【賞析2】
本篇抒寫的是普通的秋日別情，是作者為懷念其夫趙明誠所作，上闋從秋日獨自泛舟出遊寫到明月高照閨樓，無論是白天或晚上，出外或者歸家，無時無刻不在掛念著心上之人，盼望他從遠方寄來錦書。下闋以花落水流比擬丈夫離開自己以後的寂寞寥落之感，說明彼此伉儷情深，兩地相思難以消除。我們可以見到，柳眉剛剛舒展，心中又見翻騰，詞語淺近，感情深摯，體現了漱玉詞的藝術風格。
集評：
離情欲淚。讀此始知高則誠，關漢卿諸人，又是效顰（《楊慎批點本草堂詩餘》卷三）。
此詞頗盡離別之情。語意飄逸，令人省目（《草堂詩餘評林》卷二）
易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：紅藕香殘玉簟秋，精秀特絕，真不食人間煙火者（《白雨齋詞話》卷二）。
詞一開篇：紅藕香殘玉簟秋，荷花已然凋殘，盡是一片清秋冷落時節，這個秋字，正是作者觸發情懷的節點，是緣景生情的根本，也是文章情氣的基礎。作者把秋這個抽象化的季節概念，用具有感性色彩和具象特征的紅藕香殘來表達。同時，秋涼的香殘景象和清颯氛圍最能激起人們的愁情幽緒，這在古典詩詞是極為常見的，這說明了其審美上的對象特征和心理意緒上的對應同構關係。作者巧妙的避免了自然景象可能的對主體心理意緒的掩蔽，使讀者產生審美上的偏向，而是把客體的自然物象作為引發情緒的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之間的相互契合。
作者淡起微推，首先用淡筆勾勒季節特征，其後輕推出抒情主體的形象。輕解羅裳，獨上蘭舟兩句足可玩味，輕，言其悄悄然；獨，曰其僅然一身。何以如此？詞至此可謂不著一字，然而其意脈潛隱其中，直到雲中誰寄錦書來，其潛隱之意脈方才顯豁，終顯其表層意象。作者眺望秋際雲天，原是企盼丈夫的錦書來，於是緊接雁字回時一句。雁字既是眼前實景，雁陣歸然，長空嘹唳；也是寄興之景，所謂鴻雁傳書，本就是具有民族本色的傳統意象，含有象征意義。當這這種翹首引懷，待書於景的意識，最終成為顯性意識時，前兩句輕解羅裳，獨上蘭舟所內蘊的深意也就得到了很好的解釋。其在一個幽靜的環境中孑然一身，靜靜地等待雁傳尺素，獨自咀嚼那離別的傷情，悄然的排遣那銘心的思念。在這輕與獨中不事張揚，無需為伴的去回味、咀嚼、體驗、領略。上闋煞尾處，忽見月滿西樓這一景象描述。這一收筆，絕極妙極。不但呼應了首句紅藕香殘的景象，且同時組成了一個空間上的立體環境體；紅藕、蘭舟、雁字、西樓。作者亦身在其中，獨處一角，可謂身入詞境。這時候呈現在我們麵前的是空間感下透現的時態感觀，時空的靈動躍然紙上，此時流轉在我們心間的是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫美上升到一個更高的美學層麵，意境美。
本篇詞作，上闋隱然相思之意，下闋則直宣情愫。花自飄零水自流，乃借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈。可以說字字緊扣相思這一詞中意脈。一種相思，兩處閑愁，作者述及與丈夫身處兩地，共處一種思緒之間，表明了作者與丈夫的心靈感應同為一律。可見此處是為雙向而動。這與前人所作大部為對月獨抒懷的感情脈思有著顯著區別。然而此情無計可消除，作者如何為之？結尾處才下眉頭，卻上心頭。兩句絕妙好詞，除讓人啞然稱絕之外，唯有歎然。作者一路寫來，或寄情於景，或景中含情，意象時露時顯，於結尾處猛然一收，如群山之玉，塔頂明珠，給讀者以強烈的審美刺激，使之心靈為之震動，深思、遐想。長時間的體驗個中三味。
作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，並以她獨特的藝術技巧將之呈現，並在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恒的藝術魅力。這就是所有傳世巨作所共有的，在各個層麵上以獨具個性化的表現手法傳達出人類的普遍意識情感，喚起不同時代、民族、國界的人們的善良的審美體驗。
李清照
紅藕香殘玉簟秋①，輕解羅裳，獨上蘭舟②。雲中誰寄錦書來③？雁字回時④，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
注釋
①紅藕：紅色的荷花。玉簟（diàn）：光滑似玉的精美竹席。
②裳（cháng）：古人穿的下衣，也泛指衣服。蘭舟：用木蘭木造的舟，詩詞中多隻泛用作舟的美稱。
③錦書：前秦蘇惠曾織錦作《璿璣圖詩》，寄其夫竇滔，計八百四十字，縱橫反複，皆可誦讀，文詞淒婉。後人因稱妻寄夫為錦字，或稱錦書；亦泛為書信的美稱。
④雁字：群雁飛時常排成一字或人字，詩文中因以雁字稱群飛的大雁。
譯文
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。仰頭凝望遠天，那白雲舒卷處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成人字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
【賞析1】
這首詞作於清照和丈夫趙明誠遠離之後，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句紅藕香殘玉簟秋，領起全篇，上半句紅藕香殘寫戶外之景，下半句玉簟秋寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句輕解羅裳，獨上蘭舟，寫的是白晝在水麵泛舟之事，以獨上二字暗示處境，暗逗離情。下麵雲中誰寄錦書來一句，則明寫別後的懸念。接以雁字回時，月滿西樓兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望雲中，見回雁，而思及誰寄錦書來。誰字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有誰寄之歎。說誰寄，又可知是無人寄也。詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞於詞人心頭。
花自飄零水自流一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋紅藕香殘、獨上蘭舟兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以淒涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。一種相思，兩處閑愁二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方麵的，而是雙方麵的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋雲中句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從一種相思到兩處閑愁，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由思而化為愁。下句此情無計可消除，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是才下眉頭，卻上心頭了。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。三句最為世人所稱道。這裏，眉頭與心頭相對應，才下與卻上成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句隻是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前麵另兩個同樣工巧的四字句一種相思，兩處閑愁前後襯映，而相得益彰。
【賞析2】
本篇抒寫的是普通的秋日別情，是作者為懷念其夫趙明誠所作，上闋從秋日獨自泛舟出遊寫到明月高照閨樓，無論是白天或晚上，出外或者歸家，無時無刻不在掛念著心上之人，盼望他從遠方寄來錦書。下闋以花落水流比擬丈夫離開自己以後的寂寞寥落之感，說明彼此伉儷情深，兩地相思難以消除。我們可以見到，柳眉剛剛舒展，心中又見翻騰，詞語淺近，感情深摯，體現了漱玉詞的藝術風格。
集評：
離情欲淚。讀此始知高則誠，關漢卿諸人，又是效顰（《楊慎批點本草堂詩餘》卷三）。
此詞頗盡離別之情。語意飄逸，令人省目（《草堂詩餘評林》卷二）
易安佳句，如《一剪梅》起七字雲：紅藕香殘玉簟秋，精秀特絕，真不食人間煙火者（《白雨齋詞話》卷二）。
詞一開篇：紅藕香殘玉簟秋，荷花已然凋殘，盡是一片清秋冷落時節，這個秋字，正是作者觸發情懷的節點，是緣景生情的根本，也是文章情氣的基礎。作者把秋這個抽象化的季節概念，用具有感性色彩和具象特征的紅藕香殘來表達。同時，秋涼的香殘景象和清颯氛圍最能激起人們的愁情幽緒，這在古典詩詞是極為常見的，這說明了其審美上的對象特征和心理意緒上的對應同構關係。作者巧妙的避免了自然景象可能的對主體心理意緒的掩蔽，使讀者產生審美上的偏向，而是把客體的自然物象作為引發情緒的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之間的相互契合。
作者淡起微推，首先用淡筆勾勒季節特征，其後輕推出抒情主體的形象。輕解羅裳，獨上蘭舟兩句足可玩味，輕，言其悄悄然；獨，曰其僅然一身。何以如此？詞至此可謂不著一字，然而其意脈潛隱其中，直到雲中誰寄錦書來，其潛隱之意脈方才顯豁，終顯其表層意象。作者眺望秋際雲天，原是企盼丈夫的錦書來，於是緊接雁字回時一句。雁字既是眼前實景，雁陣歸然，長空嘹唳；也是寄興之景，所謂鴻雁傳書，本就是具有民族本色的傳統意象，含有象征意義。當這這種翹首引懷，待書於景的意識，最終成為顯性意識時，前兩句輕解羅裳，獨上蘭舟所內蘊的深意也就得到了很好的解釋。其在一個幽靜的環境中孑然一身，靜靜地等待雁傳尺素，獨自咀嚼那離別的傷情，悄然的排遣那銘心的思念。在這輕與獨中不事張揚，無需為伴的去回味、咀嚼、體驗、領略。上闋煞尾處，忽見月滿西樓這一景象描述。這一收筆，絕極妙極。不但呼應了首句紅藕香殘的景象，且同時組成了一個空間上的立體環境體；紅藕、蘭舟、雁字、西樓。作者亦身在其中，獨處一角，可謂身入詞境。這時候呈現在我們麵前的是空間感下透現的時態感觀，時空的靈動躍然紙上，此時流轉在我們心間的是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫美上升到一個更高的美學層麵，意境美。
本篇詞作，上闋隱然相思之意，下闋則直宣情愫。花自飄零水自流，乃借景抒懷，暗中又扣合流水落花的傷感與無奈。可以說字字緊扣相思這一詞中意脈。一種相思，兩處閑愁，作者述及與丈夫身處兩地，共處一種思緒之間，表明了作者與丈夫的心靈感應同為一律。可見此處是為雙向而動。這與前人所作大部為對月獨抒懷的感情脈思有著顯著區別。然而此情無計可消除，作者如何為之？結尾處才下眉頭，卻上心頭。兩句絕妙好詞，除讓人啞然稱絕之外，唯有歎然。作者一路寫來，或寄情於景，或景中含情，意象時露時顯，於結尾處猛然一收，如群山之玉，塔頂明珠，給讀者以強烈的審美刺激，使之心靈為之震動，深思、遐想。長時間的體驗個中三味。
作者以其獨特的方式感知著人類社會普遍存在的一種自然情感，並以她獨特的藝術技巧將之呈現，並在這一瞬間凝為審美的精華，使之作品產生永恒的藝術魅力。這就是所有傳世巨作所共有的，在各個層麵上以獨具個性化的表現手法傳達出人類的普遍意識情感，喚起不同時代、民族、國界的人們的善良的審美體驗。
