《白狐》觀後感
《白狐》的觀後感
遺憾太多
這部戲遺憾和可惜的地方比較多。前期製作時以真3D製作而備受關注，但出來的整體效果卻受製於其他因素。首先後期調色較差；背景道具太爛，明顯的電視劇規格；化妝技術較差，魔獸小醜與背後的竹竿是海蝠王的標誌，白狐為什麽頭發是藍色的；動作戲就是擺Poss，明顯吊威壓的慢鏡頭，還一演再演；情節和場景單一，總是在狐仙穀轉悠，其他場景都隨便布置一番。
來說說聊齋關於白狐的故事，聊齋本來就是香豔淒美的情調，同樣是拍聊齋片，別人《倩女幽魂》將色而不淫發揮的恰到好處，而這部戲卻不溫不火，情節上的處理也很單一。大反派隻有兩個人在空穴中，大量蹩腳特技也沒能展現其真功夫，還有各種擺Poss級演出，使整部劇看起來像特效版電視劇，或者舞台劇。
或許因為3D前期製作是花費的重點，以致故事內容、背景、動作、宣傳等一係列重要環節都省去了，其實挺可惜的。特別是張智霖這樣的帥哥，總是沒有拿得出手的大製作，是很可惜。本片上檔剛好趕上《狄仁傑之神都龍王》同期上映，同台競技又敗給徐克重磅出擊的3D製作，結果可惜了這部電影
因為愛所以愛
能不能為你再跳一支舞，我是你千百年前放生的白狐，你看衣袂飄飄，衣袂飄飄，海誓山盟都化作虛無。能不能為你再跳一支舞，隻為你臨別時的那一次回顧，你看衣袂飄飄，衣袂飄飄，天長地久都化作虛無。
電影《白狐》的拍攝似乎就是為了用精美的影像語言來詮釋這首數年前風靡一時的同名鄉村金曲，導演牛朝陽的來頭可不小，他是另一首更火爆鄉村金曲《兩隻蝴蝶》的創作者，導演生涯更是履曆輝煌，曾經的三部作品《大玩家》、《床下有人》和《半夜不要照鏡子》的豆瓣評分統統都在4.5分以下。話說拍一部爛片容易，拍一輩子爛片還真不容易，看來牛導有望成為中國的艾德·伍德，將爛片大業進行到底！
《白狐》的出現讓我更加堅定了這個想法，這部打著3D甚至4D大旗的魔幻愛情史詩巨作，實際上就是一個傻小子學會如何做愛的故事。那個預告片中五彩斑斕的狐仙穀的確很美，然而牛導卻忘記了這是一部電影而不是一幅畫，或許攝影師們被那一個個染著五顏六色頭發，穿著五顏六色胸罩的小狐仙給迷住了，所以經常攝像機放在那裏一動也不動，用極為呆板的機位將影片拍得像個舞台劇似的。而在這個舞台上，一會兒上演夜總會選小姐，一會兒播出瓊瑤劇念台詞，雲雨一番真的飄起了雲下起了雨，而人與妖交合是沒有用的，隻有人與人交合才能戰勝宇宙大魔王，所以當張智霖最後用堅毅的眼神心裏想著人與妖，肉體上卻完成了人與人的雲雨一番之時，影片的主題才真正被升華——當正邪大戰與癡情傻愛無可避免地纏繞在一起，一出感天動地的真愛傳奇，澎湃上映！
愛會讓你瘋！-瘋就瘋！-愛會讓你死！-我認了！不癡不傻不是愛！-我夠不夠傻，是不是愛？-你太傻，太愛他了！愛，我感覺到了！當一部影片實在沒用內容可以填充時，隻有用台詞來充數，所以在全片的大部分時間內，都是阿嬌在很傻很天真地對自己或別人探討著關於愛的種種糾結和領悟，而在她的感染下，連海蝠王這種大魔頭都時不時像個癡情種子一樣為小狐仙紅蓮而瘋狂，那種小男生式的抓狂做派，毫無大反派的氣場！
更不可思議的是這種用《迷離夜》或者《奇幻夜》中半個小時的小短篇就可以講完的故事，居然被牛導大做加法拍了兩個多小時，不論正派反派狐仙凡人，都在自己的小天地裏無止境地聊著對愛情的各種新體會。因為愛所以愛，用小謝這個無厘頭的歌名來形容這部影片是再恰當不過了，演員自己都能把自己感動得稀裏嘩啦，怪不得也可以讓那些小女生們哈喇子直流！
遺憾太多
這部戲遺憾和可惜的地方比較多。前期製作時以真3D製作而備受關注，但出來的整體效果卻受製於其他因素。首先後期調色較差；背景道具太爛，明顯的電視劇規格；化妝技術較差，魔獸小醜與背後的竹竿是海蝠王的標誌，白狐為什麽頭發是藍色的；動作戲就是擺Poss，明顯吊威壓的慢鏡頭，還一演再演；情節和場景單一，總是在狐仙穀轉悠，其他場景都隨便布置一番。
來說說聊齋關於白狐的故事，聊齋本來就是香豔淒美的情調，同樣是拍聊齋片，別人《倩女幽魂》將色而不淫發揮的恰到好處，而這部戲卻不溫不火，情節上的處理也很單一。大反派隻有兩個人在空穴中，大量蹩腳特技也沒能展現其真功夫，還有各種擺Poss級演出，使整部劇看起來像特效版電視劇，或者舞台劇。
或許因為3D前期製作是花費的重點，以致故事內容、背景、動作、宣傳等一係列重要環節都省去了，其實挺可惜的。特別是張智霖這樣的帥哥，總是沒有拿得出手的大製作，是很可惜。本片上檔剛好趕上《狄仁傑之神都龍王》同期上映，同台競技又敗給徐克重磅出擊的3D製作，結果可惜了這部電影
因為愛所以愛
能不能為你再跳一支舞，我是你千百年前放生的白狐，你看衣袂飄飄，衣袂飄飄，海誓山盟都化作虛無。能不能為你再跳一支舞，隻為你臨別時的那一次回顧，你看衣袂飄飄，衣袂飄飄，天長地久都化作虛無。
電影《白狐》的拍攝似乎就是為了用精美的影像語言來詮釋這首數年前風靡一時的同名鄉村金曲，導演牛朝陽的來頭可不小，他是另一首更火爆鄉村金曲《兩隻蝴蝶》的創作者，導演生涯更是履曆輝煌，曾經的三部作品《大玩家》、《床下有人》和《半夜不要照鏡子》的豆瓣評分統統都在4.5分以下。話說拍一部爛片容易，拍一輩子爛片還真不容易，看來牛導有望成為中國的艾德·伍德，將爛片大業進行到底！
《白狐》的出現讓我更加堅定了這個想法，這部打著3D甚至4D大旗的魔幻愛情史詩巨作，實際上就是一個傻小子學會如何做愛的故事。那個預告片中五彩斑斕的狐仙穀的確很美，然而牛導卻忘記了這是一部電影而不是一幅畫，或許攝影師們被那一個個染著五顏六色頭發，穿著五顏六色胸罩的小狐仙給迷住了，所以經常攝像機放在那裏一動也不動，用極為呆板的機位將影片拍得像個舞台劇似的。而在這個舞台上，一會兒上演夜總會選小姐，一會兒播出瓊瑤劇念台詞，雲雨一番真的飄起了雲下起了雨，而人與妖交合是沒有用的，隻有人與人交合才能戰勝宇宙大魔王，所以當張智霖最後用堅毅的眼神心裏想著人與妖，肉體上卻完成了人與人的雲雨一番之時，影片的主題才真正被升華——當正邪大戰與癡情傻愛無可避免地纏繞在一起，一出感天動地的真愛傳奇，澎湃上映！
愛會讓你瘋！-瘋就瘋！-愛會讓你死！-我認了！不癡不傻不是愛！-我夠不夠傻，是不是愛？-你太傻，太愛他了！愛，我感覺到了！當一部影片實在沒用內容可以填充時，隻有用台詞來充數，所以在全片的大部分時間內，都是阿嬌在很傻很天真地對自己或別人探討著關於愛的種種糾結和領悟，而在她的感染下，連海蝠王這種大魔頭都時不時像個癡情種子一樣為小狐仙紅蓮而瘋狂，那種小男生式的抓狂做派，毫無大反派的氣場！
更不可思議的是這種用《迷離夜》或者《奇幻夜》中半個小時的小短篇就可以講完的故事，居然被牛導大做加法拍了兩個多小時，不論正派反派狐仙凡人，都在自己的小天地裏無止境地聊著對愛情的各種新體會。因為愛所以愛，用小謝這個無厘頭的歌名來形容這部影片是再恰當不過了，演員自己都能把自己感動得稀裏嘩啦，怪不得也可以讓那些小女生們哈喇子直流！
