徐誌摩再別康橋深度解析優選匯總21句

徐誌摩再別康橋深度解析

1、尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。

2、但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！

3、二、賞析

4、他運用的手法是比擬（擬人、擬物）。這節與第三節詩聯係緊密：“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康橋的柔波裏，我甘做一條水草。”第三節詩突出了康河的明靜和自由自在的狀況，自由、美正是徐誌摩所追求的。同時表現一種愛心，那水草好像在歡迎著詩人的到來。

5、“那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光裏的豔影，在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美，同時，柳樹在古詩裏“柳”——“留”，留別有惜別的含義，它給詩人留下了深刻的印象，多少的牽掛用“在我心頭蕩漾”，把牽掛表現得非常形象。

6、那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。

7、輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。

8、“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”這節詩可用幾句話來概括：舒緩的節奏，輕盈的動作，纏綿的情意，同時又懷著淡淡的哀愁。

9、“河畔的金柳，是夕陽中的新娘”，這句表明此時正值黃昏，夕陽照在河畔的柳條上，把柳條染成的金黃色。而柳枝又是那麽柔軟，隨風輕輕搖擺，如此婀娜，如同新娘一樣美麗。“沉默是今晚的康橋”這句要結合整段語境和詩人在詩歌中醞釀的情緒來看，“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”這段把整首詩的感情推向OK。從黃昏到夜晚，康橋以及在此所有的回憶都讓詩人流連忘返。而正當此時，就在最高興的時刻，詩人突然難過起來，所以語鋒一轉：　“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”夏蟲為詩人沉默，沉默是因為他要離開這裏了，是因為難過。夏蟲的難過、沉默，其實是詩人的難過、沉默。康橋的難過、沉默，亦是如此。黯然傷神的情緒整個康橋也突然黯淡下來、沉默下來。詩人此時就站在康橋畔，他不再像剛才那樣歡快，而是沉入到自己離別的情緒當中。然後就有了與開頭相呼應的結尾：　“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”

10、第五節，“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌。”這節詩是徐誌摩對往昔生活的回憶、留戀。他在康橋生活了兩年。他那時有自己的理想，生活是充實的，對明天懷著希望。所以，他用“一船星輝”來比喻那時的生活，帶有象征的意味。

11、那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裏的豔影，在我的心頭蕩漾。

12、最後的“西天的雲彩”，為後麵的描寫布下了一筆絢麗的色彩，整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。

13、《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，其抒發的情感有三：留戀之情，惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。

14、悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。

15、第四節是轉折點：“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁間，沉澱著彩虹似的夢。”這節詩運用了虛實結合的手法，“實”是景物的描寫，“虛”是象征手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹”，一片紅光，是實寫。

16、再別康橋是徐誌摩寫給林徽因的，告別是必然的，因為徐誌摩愛上林徽因時，他已經結婚了，林徽因是才女，他不可能傷害另一個女人做第三者，這就是偉大的地方，因為愛有時需要克製，無聲的告別是對這樣的感情最好的紀念，有感情是正常的，但是做正確的選擇更重要，因為我們是人，接受過教育，有思想，有靈魂的人，懂得什麽是對的，什麽是錯的。這樣才是了不起的人類。

17、軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康河的柔波裏，我甘心做一條水草！

18、此詩作於徐誌摩第三次歐遊的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國上海。7月底的一個夏天，他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之後，事先誰也沒有通知，一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。

19、這就是所謂的：確定了理想，步入了詩壇，美妙的風光中，抒發自己的情感。三者是緊密地聯係在一起的，通過具體的形象，來表達自己的感情。

20、還有，它並沒有完全脫離中國詩歌的意境，它和中國的古詩有相同的地方，就是物我合一。第二節是化客為主，第三節是移主為客，做到兩相交融，物我難忘。這兩句詩正好表現出徐誌摩和康橋的密切關係。

21、遺憾的是他的英國朋友一個也不在，隻有他熟悉的康橋在默默等待他，一幕幕過去的生活圖景，又重新在他的眼前展現……由於他當時時間比較緊急，又趕著要去會見另一個英國朋友，故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中，麵對洶湧的大海和遼闊的天空，才展紙執筆記下了這次重返康橋的切身感受。